黃進×陳楚珩　改變在一念間

有謂，絕處逢生。近年香港的社會問題愈來愈嚴重，每個人都活在壓迫之下，但如此不安的環境，反而孕育出一班充滿才華的年輕人，嘗試以不同類型的創作，為我城尋找出路，就像昨日奪得香港電影金像獎最佳新導演、最佳男配角和最佳女配角等多個大獎的電影《一念無明》，導演黃進和編劇陳楚珩借劏房比喻香港，提醒觀眾關心和了解身邊的人和事，皆因我城能否變得美麗，就在我們的一念之間。

「我們的目標不是要成為知名的導演和編劇，只希望創作出好的作品，透過電影分享自己的看法和感受。」讀電影藝術出身的黃進與陳楚珩，求學年代已合力創作劇本，而且跟大部分年輕人一樣，十分關心香港的社會問題，但比起表達不滿和訴求，二人更希望探討不同人的想法，像短片《三月六日》，引領觀眾重返2011年3月6日的北角警署—當時有示威者涉嫌犯了「非法集結」罪名被捕，但因人數眾多，口供房未能負荷，大部分人被安排以小組形式於警署飯堂落口供，過程中，不同立場的人首次有機會互相了解，卻發覺現實與想像有所不同，黃進說：「如果無法真正理解別人的想法，社會二元對立的情況只會惡化下去，亦會有更多人對這個地方感到失望。」最終，影片獲得多個國際獎項，更曾亮相法國巴黎電影節、韓國全州國際映畫祭等國際影展，這些經驗令二人有了更廣闊的創作視野。

及至兩年前，這對已投身編劇工作的年輕人，得悉創意香港主辦「首部劇情電影計劃」，即着手創作首部長片劇本，陳楚珩說：「故事雛形來自一個誤殺父親的慘劇—當年，一名中年男子為了照顧父親辭去工作，二人住在一個狹小的單位，某日，二人發生爭執，男子錯手推跌父親並奪門而出，翌日回到家中，才發現父親已經去世……事件發生後，有傳媒訪問了父子的鄰居，所有人認為那孝順的男子不可能會殺掉父親，這情況令我十分好奇，很想了解那對父子和鄰居於當時的想法和感受……」

電影講述患有躁鬱症的阿東（余文樂飾演），因父親大海（曾志偉飾演）離家不顧，一直獨力照顧患有重病的母親（金燕玲飾演）；後來，阿東意外令母親死去，大海按醫院建議接了阿東回家，自此二人在劏房生活。影片聚焦這對父子的相處，透過角色的覺醒和改變，提醒觀眾須正視問題，因為我們可以做的選擇、改變，往往比想像的多。

在香港，任何時候都可以令人處於緊張狀態，表面上，仍能頑強地生活（存）；實質上，已承受着極大的精神壓力。有數據顯示，每五個香港人便有一人患有情緒病，情況很普遍，但大家對情緒病的認識很貧乏，亦不懂得處理。陳楚珩說：「其實沒有人希望害人，每個人都想幫人，但在幫助別人時，很多人會選擇心目中認為最適合的方法，而這些方法卻未必符合對方需要，更有機會傷害到對方。」

「一念無明」是佛家語，一念生萬念，代表一個人從有意識開始，便會不停堆疊念頭，「無明」的意思是缺乏了解自己和世界的智慧，換句話說，「一念無明」是指我們會因一時看不清楚形勢而做錯事，這亦是電影的主要命題。「在電影中，阿東的父親和未婚妻嘗試協助阿東康復，卻因為看不清楚狀況而令他大受打擊。其實只要細心聆聽和觀察，便會知道對方的處境與需要，以阿東為例，他需要的是一點空間。」

《一念無明》是一個關於「人」的故事，表現了編導二人對城市的關懷。故事中的劏房社區，其實是香港的縮影，建築物內住了形形色色的人，弱勢的阿東父子受到其他住客壓迫，只得一名同樣弱勢的南亞人為他們發聲，黃進說：「每個生活在劏房的人都是被壓迫的，但他們沒有團結起來，反而向比自己更弱勢的人施壓，或許是因為軟弱，或許是基於無知，但這是我城的寫照。其實這些被輕視、沒話語權的人，對於社會問題，往往比其他人看得更清楚，我們實在不應忽略他們的聲音。」

值得一提，影片有一段情節講述阿東與一位小孩在天台耕種，可惜因環境問題，植物都枯萎了，但小孩沒有放棄，也不打算把植物移植到別的地方，陳楚珩說：「面對近年的政治環境和社會問題，有人選擇沉默，對社會問題視而不見，也有人選擇逃避，移民到外地生活。可是，我們都在香港長大，理應珍惜，即使世界變了樣，仍會心存希望。正如戲中的大海，在掙扎、了解、沉澱過後，再尋找合適的方法。或許，這就是改變的契機。」