金像導演　剖析不一樣的高達

《斷了氣》、《男人，女人》、《周末》……1960，在《電影筆記》撰寫影評的尚盧·高達（Jean-Luc Godard）拍攝了首部長片，不但獲得了柏林影展的最佳導演，亦改寫了電影製作的固有模式和思維，是法國電影新浪潮的代表之一。可是，高達的每部作品都具有顛覆性，因此要了解這位傳奇導演亦絕不容易。早前曾在夏日國際電影節和法國電影節放映的《高達：革命性改變》，便把高達第2任妻子的著作改編成電影，嘗試以喜劇手法，拆解高達的浪漫情史和創作演變。

「我認為每個導演，每套電影都有各自的想法，而我則希望為觀眾帶來樂趣，把我認為有趣的時刻分享給觀眾。」《星光夢裏人》後，導演米高哈札納維西斯（Michel Hazanavicius）完成了講述戰爭禍害的《踏破鐵鞋尋覓愛》，試圖尋找美學和忠於角色之間的平衡，他說：「我認為《星光夢裏人》的形式蓋過了人物，而《踏破鐵鞋尋覓愛》則減弱了形式，嘗試為觀眾和故事建立一種面對面的直接關係，完成了這2套作品，我希望挑戰新的電影類型，拍攝加入了一些複雜元素的純喜劇。」

後來，米高偶然閱讀了高達第2任妻子安妮維雅嬋絲基（Anne Wiazemsky）一本關於她和高達愛情故事的著作《One Year Later》，發現這個故事極具改編成電影的潛力，便嘗試與安妮聯絡，他說：「當時安妮表示，她並沒有意欲把小說拍成電影，而過往亦曾多次拒絕相關提議，但正當我打算失望地收線之際，我對她說這個決定十分可惜，因為這本書是何等滑稽有趣，她聽後立即改變了主意，原來這亦是她對這本書的想法，但卻從來沒有人會這樣評價，因此她最終也答允讓我這位知音人來製作電影。」

電影聚焦1967年的巴黎，講述當時已享負盛名的高達與比他年輕20年的安妮閃電結婚，但1968年的法國五月風暴深深改變了高達，使他由一個明星導演變成無人理解的毛派藝術家，自此他的作品也出現了革命性的改變，注入了濃厚政治意味和社運思想，而思想上的差異，亦影響了他與安娜的感情……

米高解釋，高達是一個非常複雜的題材，他本人和其作品都極具爭議性，但同時他又像貓王、Andy Warhol和John Lennon一樣，被大眾視為流行文化的標誌，他說：「高達是個複雜而且充滿人性的人物，他不會嘗試做『好人』，但亦從不乏味，這種狀況增加了我說故事的自由度，我不一定要讚美他，反而可以集中描寫他創作取向上的演變，並展現他風趣而充滿魅力的個性，因此我取了《Redoubtable》這個同時有正面和負面意義的名字，形容令人敬畏這種既是讚美，亦是指摘的感覺。」

對米高來說，除了高達的心路歷程，最吸引的便是兩人的愛情故事，他說：「這不只是關於性與慾，而是高達對政治和藝術真理的追求，以及他那種受虐狂和自我摧毀的病態傾向，如何令兩人的關係走向破裂。事實上，高達對理想的追求和對革命的熱愛，亦毀滅了他身邊的一切，包括他的作品、朋友、愛情和名譽，最終甚至毀滅了自己，而安妮就是親眼看着他墮落的人，雖然她盡了自己所能地愛他，但仍無法追上他的步伐，也無力對抗他的自毀行為，因此兩人最終都只能分開，是一段相當淒美的故事。」

值得一提的是，一直以來都很少法國電影會描繪法國五月風暴，因此導演亦嘗試對這個時期作出了原創性的描述，他解釋：「我希望可以忠於法國五月風暴的精神，同時亦想為這個時期注入新鮮感，呈現以往較少見的色彩、活力和喜悅。雖然電影或許有點不敬，會對高達作出一點嘲笑，但對五月風暴卻絕對尊重，我會透過忠實描繪當時的人物、口號和情況，展示我對事件的尊重，並以此對高達進行側寫，展現出他偏離喜劇的一面。」